В начале июня мы отправились в Кивиыли — небольшой городок на северо-востоке Эстонии. Поводом стала «вечеринка» — именно так танцевальная студия «Isar Dance Studio» назвала свою летнюю концертную программу. Руководит студией Алёна Земляк — человек, который вдохновляет, поддерживает и буквально живёт танцем.
На отчётный концерт мы приехали заблаговременно, поэтому не упустили возможность побеседовать с хореографом.
Алёна говорит, что идея концерта родилась просто: захотелось устроить праздник — для себя, для детей, для зрителей. Формат вечеринки с яркими танцами, интерактивом, свободой в образах и лёгкостью оказался самым подходящим. В эту концепцию идеально вписался и выпускной одной из участниц студии — Вероники. Она подготовила свой номер, а вся команда — сюрприз для неё.
Это было очень трогательно. Когда музыка в середине её танца вдруг оборвалась, зал на миг замер. Но потом вспыхнули фонарики телефонов, зазвучала другая мелодия — та самая первая, под которую Вероника вышла на сцену когда-то давно. И вот она уже снова исполняет этот самый первый танец — босиком, с мокрыми глазами, а весь зал аплодирует стоя.
Хореограф признаётся, что в этот вечер первым ощущением было: «ВСЁ МЫ ЭТО СДЕЛАЛИ!»
Год был непростым: новогодний концерт перенесли с декабря на февраль, а потом пришлось срочно готовить два совершенно разных выступления. Все были измотаны, «с парой выживших нервных клеток», но вдохновение побеждало усталость.
Подготовка номеров всегда начинается с мурашек. Услышала музыку — и если они «побежали» по телу, значит, будет танец. Алёна идёт от ощущения, от эмоции. Бывает, что идея приходит из наблюдений за окружающим миром или какой-то ситуацией. Например, номер «Газировка» — это танцевальная история про пузырьки. Да, с десятками надувных шаров, которые каждый раз приходится надувать заново. Алёна шутит: «Каждый раз говорю себе — никаких шаров! И вот опять!»
Музыку чаще всего подбирает она сама, как и создаёт хореографию. Но если кто-то из танцоров предлагает свою идею — это только приветствуется. Она говорит:
«Я вообще считаю, что самовыражение — это одна из основ современного танца. Нет больше сил смотреть на пластиковые улыбки и зазубренные движения. Всё должно идти изнутри».
Костюмы в этом году решили не шить — многое заказывали в интернете: формат концерта позволял «хулиганить» с образами. Вопрос, конечно, обсуждается коллективно, но финальное решение остаётся за Алёной.
«Образы продумываю сама — это очень долгое и сложное дело. Если что — обсуждаем вместе, ищем выход».
Некоторые номера доделывались в последние дни. Бывает, что из-за пропусков не удаётся собрать всю группу на репетиции, и тогда номер может буквально «рассыпаться» на сцене. Это, пожалуй, самое обидное — когда кто-то теряется, глядя по сторонам в поисках подсказки. Но и это часть процесса.
«Никогда не знаешь, что от себя ожидать», — смеётся Алёна.
В подготовке концерта участвовало много людей. Алёна с благодарностью говорит о родителях, которые всегда рядом, помогают, когда нужно, — без лишних слов. Отдельно отмечает техническую команду: «Они — настоящие профессионалы. Не испортили ни одного номера!»
Прошедший сезон, по словам Алёны, был больше про внутренние изменения, чем про внешние. Она пересматривала стратегии, общалась с детьми не только как хореограф, но и как человек — делилась опытом, слушала, смеялась, плакала.
«Они раскрылись, — говорит она. — Это бесценно». И цитирует Плутарха:
«Ученик — это не сосуд, который надо наполнить, а факел, который надо зажечь».
В этом году студия участвовала в конкурсе Dance Express в Таллинне. Поездки, как говорит Алёна, важны не ради кубков и дипломов, а ради обмена опытом, вдохновения и настоящего роста. Особенно радуют встречи с коллегами — поездки в Кохтла-Ярве, совместные мероприятия.
Вспоминая, когда же всё началось, Алёна немного теряется. Её путь в хореографии начался лет в 19 — так что студии около 16 лет. За это время она стала не просто хореографом, но и организатором, костюмером, наставником, а порой и психологом.
Команду она называет «комьюнити» — живое, творческое сообщество, где у каждого свой характер и свои идеи. Атмосфера — не всегда гладкая, но всегда настоящая.
«Не можешь танцевать ногами — танцуй руками. Главное — не имитируй. Если уж ты пришёл, то выкладывайся», — таков её подход.
Планы на следующий сезон — спонтанные.
«Без планирования не обойтись — танцорам надо знать, к чему готовиться, — но у меня на первом месте идут эмоции от репетиций и выступлений. Хочется поучаствовать в конкурсах, но и найти новые форматы, новых людей, которые могут чему-то научить, вдохновить. Главное — быть в движении».
Когда речь заходит о мечте, Алёна отвечает просто: «Пока я чувствую — я живу. Пока вижу горящие глаза, улыбки и изменения в жизнях этих ребят — понимаю, что всё это не зря».
SDNEWS